Kiss Him Not Me Anime Vostfr

Peut-on vraiment trouver de la beauté dans la superficialité, et de la profondeur dans une comédie romantique qui flirte avec les clichés de l’harem inversé ? C’est la question que j’ai continué à me poser bien après le générique de fin de cette série animée, une question qui s'est transformée en un étrange mélange de culpabilité et d’amusement. Je me souviens encore de mon scepticisme initial, de ce haussement de sourcils condescendant avant de plonger, presque par défi, dans cet univers de lycéens et de fantasmes otaku. Et maintenant, je me retrouve à en écrire sur le sujet. Ironie, quand tu nous tiens…

contains list of: Original title, Kiss Him, Not Me, polish title, Watashi ga Motete Dousunda (titre original japonais), director, Hiroshi Ishiodori, actor, (voix japonaises originales) Yuu Kobayashi, Yoshimasa Hosoya, Takahiro Sakurai, Nobunaga Shimazaki, Yuuki Ono, Katsuyuki Konishi, year, 2016, genre, Comédie Romantique, Harem Inversé, School Life.

Synopsis

Serinuma Kae, une lycéenne obèse obsédée par les mangas et animes de type yaoi, voit sa vie bouleversée par la mort de son personnage préféré. Suite à un choc émotionnel et à une période de deuil intense, elle perd énormément de poids et devient une jeune fille magnifique. Du jour au lendemain, elle attire l’attention des garçons les plus populaires de son lycée, qui tombent tous amoureux d'elle. Kae, cependant, est beaucoup plus intéressée par les relations homosexuelles potentielles entre ces garçons que par leurs avances amoureuses.

Analyse : Un Paradoxe Doux-Amer

Kiss Him, Not Me est une œuvre qui se joue constamment des attentes. Visuellement, l'animation est typique des productions de son époque, avec des couleurs vives et un design de personnages moe qui peut paraître daté. La réalisation de Hiroshi Ishiodori est efficace sans être particulièrement novatrice, s’appuyant sur les codes de la comédie romantique scolaire pour installer une atmosphère légère et divertissante. Cependant, c'est dans son écriture paradoxale que la série trouve sa singularité.

Le point de départ, la transformation physique de Kae, est intrinsèquement problématique. Il véhicule un message potentiellement dangereux sur la valeur accordée à l'apparence et sur la manière dont le regard des autres façonne notre propre estime de soi. La série semble, au premier abord, confirmer les stéréotypes liés à la beauté, suggérant que le bonheur et l’attention sont réservés à ceux qui correspondent à certains critères esthétiques. C’est là où le bât blesse, et où l'œuvre prend un risque calculé : celui d'exposer crûment ces préjugés pour mieux les subvertir, ou du moins, les questionner.

L'humour, omniprésent, est à double tranchant. Il est souvent basé sur des situations absurdes et des quiproquos, utilisant l'exagération et le fan service pour provoquer le rire. Mais derrière cette façade légère se cache une satire subtile des conventions du genre harem inversé. Kae, loin d'être une demoiselle en détresse, est une otaku assumée, dont les préoccupations et les fantasmes sont décalés par rapport aux attentes traditionnelles. Elle est plus intéressée par le yaoi que par la romance hétérosexuelle, ce qui crée un décalage constant entre ses désirs et les avances de ses prétendants. Ce décalage est à la fois drôle et révélateur, soulignant l'absurdité des dynamiques amoureuses et la subjectivité des goûts.

Les personnages masculins, bien que stéréotypés au premier abord (le prince charmant, le sportif, le tsundere…), gagnent en complexité au fil des épisodes. Ils ne sont pas simplement réduits à leur attirance pour Kae, mais possèdent leurs propres failles, leurs propres insécurités et leurs propres motivations. Leurs interactions avec Kae, souvent maladroites et maladroites, révèlent une certaine vulnérabilité et une volonté de se connecter à elle au-delà de son apparence. C'est là que la série commence à transcender le simple divertissement pour aborder des thèmes plus profonds tels que l'amitié, l'acceptation de soi et la complexité des relations humaines. La voix de Yuu Kobayashi, en tant que Kae, est un véritable tour de force. Elle réussit à rendre le personnage à la fois attachant et exaspérant, oscillant entre l'innocence et la perversion, l'enthousiasme et la mélancolie.

La question de l'acceptation de soi est centrale. Kae doit apprendre à s'accepter non pas pour son apparence, mais pour qui elle est réellement, une otaku passionnée, certes un peu excentrique, mais authentique. Son obsession pour le yaoi, loin d'être un simple hobby, est une part intégrante de son identité. La série explore également les thèmes de l'identité de genre et de la fluidité sexuelle, bien que de manière parfois maladroite et simplifiée. Elle suggère que l'attirance est complexe et ne se limite pas à des catégories rigides. Cependant, il est important de noter que la série ne se positionne pas comme un manifeste queer. Elle utilise plutôt ces thèmes comme un ressort comique et dramatique, sans nécessairement les explorer en profondeur.

Le développement des relations entre les personnages, et surtout l'évolution psychologique de Kae, est au cœur de l'intrigue. Au début, son obsession pour le yaoi sert principalement de gag récurrent, mais au fur et à mesure que la série progresse, on comprend que c'est une manière pour elle d'explorer ses propres émotions et ses propres désirs, d'échapper à une réalité qui lui semble parfois trop contraignante. La question finale, celle de son choix amoureux, est moins importante que le cheminement qui l'y conduit. La série suggère que le bonheur ne réside pas dans la validation externe, mais dans l'acceptation de soi et dans la capacité à nouer des relations authentiques, qu'elles soient amoureuses ou amicales.

La Conclusion: Un Choix Subversif?

La fin, controversée, déroute les attentes et, en quelque sorte, renforce l'aspect subversif de l'ensemble. Elle laisse le spectateur avec une amère réflexion sur la nature des relations et la pression de se conformer aux normes sociales.

Alors, faut-il la regarder ?

Oui, mais avec un regard critique. Kiss Him, Not Me est une œuvre imparfaite, qui oscille entre l'humour facile et la réflexion profonde. Elle ne plaira pas à tout le monde, et son point de départ peut être perçu comme choquant ou offensant. Cependant, si vous êtes prêt à dépasser les clichés et à explorer les paradoxes, vous y trouverez une comédie romantique divertissante et parfois touchante, qui pose des questions intéressantes sur la beauté, l'identité et l'amour.

Où la regarder ou la télécharger ?

En France, la série est disponible en streaming sur des plateformes comme Crunchyroll en VOSTFR (Version Originale Sous-Titrée en Français). Concernant le téléchargement, il existe de nombreux sites proposant des versions piratées, mais je vous encourage vivement à privilégier les plateformes légales pour soutenir la création artistique. De plus, la qualité de l'image et des sous-titres sera généralement meilleure, ce qui améliorera votre expérience de visionnage.

En conclusion, Kiss Him, Not Me est bien plus qu'une simple comédie romantique pour adolescents. C'est une œuvre qui se joue des codes du genre pour explorer des thèmes complexes et pertinents, avec un humour décalé et une pointe d'ironie. Si vous cherchez une série légère et divertissante, mais qui ne vous laissera pas complètement indifférent, vous pourriez bien être surpris par ce que Kiss Him, Not Me a à offrir. Mais préparez-vous : vous risquez de ressortir de ce visionnage avec plus de questions que de réponses.